A sugerencia del usuario j3gallo (gracias Julio :smileywink:) , inauguramos hoy este hilo dedicado a las series y películas de las que diariamente podemos ver en alguno de los canales que forman parte de la parrilla de Imagenio.
La idea es que entre todos vayamos comentando nuestras impresiones, opiniones, criticas e incluso se soliciten recomendaciones a otros usuarios al respecto de las series y películas.
Para empezar abrimos con Dark Water , película que se emite esta noche en el canal Sci-FI a las 22.00 . Se trata de un remake del film japonés de idéntico titulo, protagonizado por Jennifer Connelly y Tim Roth. En mi opinión se trata de un digno remake del original y que a los que os guste el cine de terror no os va a decepcionar, eso si ,aquellos que hayan visto la versión original de Hideo Nakata, se la pueden ahorrar porque no aporta casi nada en cuanto a la trama.
Saludos
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Canal+ 1 estrena ésta noche la película a las 22:00 horas dirigida por George Clooney e interpretada por Ryan Gosling "Los idus de Marzo"
Película: Los idus de marzo. Título original: The ides of march.Dirección: George ClooneyPaís: USAAño: 2011.Duración: 101 min. Género: DramaInterpretación: Ryan Gosling (Stephen Meyers), George Clooney (gobernador Mike Moris), Philip Seymour Hoffman (Paul Zara), Paul Giamatti (Tom Duffy), Marisa Tomei (Ida),Jeffrey Wright (senador Thompson), Evan Rachel Wood (Molly), Max Minghella (Ben). Guion: George Clooney, Grant Heslov y Beau Willimon; basado en la obra “Farragut North”, de Beau Willimon. Producción: George Clooney, Grant Heslov y Brian Oliver. Música: Alexandre DesplatFotografía: Phedon Papamichael. Montaje: Stephen Mirrione. Diseño de producción: Sharon Seymour. Vestuario: Louise Frogley. Distribuidoras: Universal PicturesEstreno en España: 9 Marzo 2012Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.
SINOPSIS:
En “Los idus de marzo” conoceremos a Stephen Meyers (Ryan Gosling), un idealista y brillante comunicador que es el segundo de a bordo de la campaña presidencial del gobernador Mike Morris (George Clooney), en quien confía ciegamente. Durante las primarias de Ohio, Tom Duffy (Paul Giamatti), el jefe de campaña del máximo oponente de Morris, ofrece a Meyers un puesto de trabajo. Al mismo tiempo, las negociaciones de Morris para conseguir el apoyo adicional de un senador de Carolina del Sur se estancan. Y la joven becaria Molly Sterns (Evan Rachel Wood) capta la atención de Stephen. Los republicanos guardan varios ases bajo la manga, Meyers puede haberse confiado en exceso y Molly guarda un secreto. ¿Qué es más importante: la carrera, la victoria o la verdad?
Telecinco estrena ésta noche a las 22:15 horas la película de animación "Ice Age 3: El origen de los dinosaurios"
Dirección: Carlos Saldanha. Codirección: Michael Thurmeier. País: USA. Año: 2009. Duración: 94 min. Género: Animación, comedia, aventuras. Doblaje original: Ray Romano (Manny), John Leguizamo (Sid), Denis Leary (Diego), Queen Latifah (Ellie), Seann William Scott (Crash), Josh Peck (Eddie), Jay Leno (Tony), Chris Wedge (Scrat), Simon Pegg (Buck), Karen Disher (Scratte). Guión: Michael Berg, Peter Ackerman, Mike Reiss y Yoni Brenner; basado en un argumento de Jason Carter Eaton. Producción: Lori Forte y John C. Donkin. Música: John Powell. Montaje: Harry Hitner. Dirección artística: Michael Knapp. Estreno en España: 2 Julio 2009.
SINOPSIS:
Scrat todavía está intentando apoderarse de su escurridiza bellota (mientras que, posiblemente, encuentre el amor); Manny y Ellie esperan el nacimiento de su mamut; Diego, el tigre Dientes de Sable, se cuestiona si se está volviendo un blando; y Sid, el perezoso, se mete en problemas cuando crea su propia familia ficticia raptando tres huevos de dinosaurio. Con el objetivo de rescatar al incorregible Sid, la pandilla se adentrará en un misterioso mundo subterráneo donde se toparán con dinosaurios, lucharán contra la flora y fauna, correrán enloquecidos y conocerán a una implacable comadreja llamada Buck.
Hoy vamos a recordar la BSO de una película que sacó del olvido un género que próximamente con el estreno en cines de "Los Miserables" va a estar en el candelero. Ese genero es el "musical" y ésta película está considerada como una de los mejores musicales de la historia del cine
Hoy vamos a hablar de la Banda Sonora Original de:
MOULIN ROUGE ( 2001 )
Moulin Rouge! es una película musical de 2001, dirigida por el australiano Bar Luhrmann interpretada por Nicole Kidman y Ewan McGregor y como ya os he comentado en el encabezamiento está considerada uno de los mejores musicales de la historia del cine; un clásico contemporáneo. Está basada en gran parte en la ópera de Giuseppe Verdi "La Traviata"así como en la novela "La dama de las camelias"del escritor francés Alejandro Dumas ( hijo )
La película es una autentica maravilla y en ella tanto Kidman como McGregor sin duda alguna realizan una de sus mejores interpretaciones, todo ello bajo la magistral batuta de Luhrmann.
El talento de Luhrman, cual aprendiz de Fellini del siglo XXI, explotó en estado de gracia en este arrebatador y magistral musical ambientado en el París bohemio de 1900. Algunos sólo vieron confusión y efectismo, pero muchos otros asistieron a un prodigio de originalidad, a un film tragicómico y trepidante, romántico hasta el paroxismo, que tributa en cada fotograma un goce para los sentidos. ¿Obra maestra?¿E.stafa vanguardista? Poco importa su clasificación para aquellos cuyas pupilas quedaron impactadas por un despliegue asombroso de imágenes (eso sí, a ritmo de videoclip) mientras una banda sonora, maravillosa y sorprendente, acompañaba una bellísima historia de amor.
La película fué todo un éxito de taquilla, y desde luego sacó del olvido un género que antaño disfrutó de un gran apogeo, pero que estaba totalmente olvidado en el cine contemporaneo, de hecho se afirmó que Moulin Rouge! recuperaba un género cinematográfico pasado de moda ofreciendo una visión atípica, visualmente apabullante y de éxito comercial.
Otro aspecto interesante,es la identidad de imagen que envuelve la pantalla con la combinación de colores rojo, negro, amarillo y sépia. La puesta en escena está minuciosamente estudiada con retardos y “accelerandos” en los zooms de las secuencias y un vestuario sublime y espectacular. No es de extrañar el merecido oscar al vestuario o los imponentes decorados de los que podemos disfrutar al verla.
La crítica especializada mostró numerosos elogios,los cuales se centraron en subrayar el riesgo de recuperar el género musical con un gran presupuesto, otorgando los papeles protagonistas a actores que si bien tenían un caché elevado, no eran cantantes profesionales y usaban su voz real.
Las críticas a la peli se centraron en los deliberados anacronismos que alteraron el contexto histórico (finales del siglo XIX) para ofrecer una mezcla de estética pompier casi kitsch con una rebeldía actual. También se criticó el protagonismo excesivo de lo visual sobre lo argumental y musical: movimientos vertiginosos de cámara, abuso de colores cálidos y un montaje agresivo que pretendían apabullar más que sugerir. El argumento se tachó de simplista y realmente nada arriesgado: una historia convencional de Romeo y Julieta, de un romance dificultado por causas externas y que concluye fatalmente.
Como os comenté, la película tuvo un gran éxito comercial, pero en cuanto a premios no se quedó corta, consiguió dos Oscars de la Academia, estando nominada a un total de ocho candidaturas, consiguió tres Globos de Oro ( mejor película comedia-musical y mejor actriz comedia-musical y mejor banda sonora ) de un total de seis nominaciones y tres premios BAFTA ( mejor actor de reparto mejor banda sonora y mejor sonido ), de un total de 12 nominaciones
INTERPRETES: Nicole Kidman, Ewan McGregor,Jim Broadbent, John Leguizamo,Richard Roxburgh
SINOPSIS:
París, alrededor de 1900. El mundo ha sido conquistado por la revolución de Bohemia. Satine, la estrella más rutilante del Moulin Rouge, encandila a toda la ciudad con sus bailes llenos de sensualidad y su enorme belleza. Atrapada entre el amor de Christian, un joven escritor, y la obsesión del duque, lucha por hacer realidad su sueño de convertirse en actriz. Pero, en un mundo en el que vale todo excepto enamorarse, nada es fácil.
TRAILER DE LA PELICULA
BANDA SONORA ORIGINAL.
La BSO de "Moulin Rouge" es maravillosa y acompaña a la perfección la historia de amor que se desarrolla en la película.
Las canciones, las coreografías y el drama se funden de una manera espectacular para contar como la cortesana estrella del cabaret Moulin Rouge, Satine (Nicole Kidman), se enamora del encantador escritor bohemio Christian (Ewan McGregor), al confundirle con un duque al que pretende seducir para que le ayude a cumplir su sueño de ser actriz, el cual se interpondrá entre los enamorados.
Aunque la historia está ambientada en el París de 1900, en la banda sonora de "Moulin Rouge" compuesta por Craig Armstrong, ganador de un globo de oro por ella, se versionan éxitos como: “Like a virgin” (Madonna), “Show must go on” (Queen), “Your Song” de Elton John, o “Roxane” de Police transformada en Tango, compuesto por Mariano Mores y cantado por José Feliciano, “Lady Marmalade” de Labelle (1974) interpretada por Christina Aguilera, Pink, Mya, Lil´ Kim, o la acertada combinación de frases de canciones de éxito de “Elephant love Medley“. Además de otras tantas canciones originales que cantan con buena voz Kidman y McGregor.
Los temas de Moulin Rouge son ejemplos diversos de la música del siglo XX. En ella se es capaz de convertir un clásico de la ópera en una divertida canción que es lo mejor de su banda sonora y es el gran merito de Armstrong.
En esta película aparecen multitud de temas que independientemente de su valía musical, se adaptan perfectamente al avance del argumento.Desde luego "Moulin Rouge" es una película original y diferente, que la hace única en su estilo, y desde luego gran mérito de su originalidad se debe a su banda sonora, que es increible. Destacar además las interpretaciones de los protagonistas, que demuestran grandes dotes como cantantes.
La verdad, cuando vemos por primera vez la película quedamos abrumados por la cantidad de temas conocidos que aparecen, en muchos casos lo suficientemente maquillados como para no poder ser identificados de forma inmediata.
La Banda Sonora Original de la película está compuesta por los siguientes temas:
1. Nature Boy - David Bowie
2. Lady Marmalade - Christina Aguilera, Lil' Kim, Mya and Pink
3. Because We Can - Fatboy Slim
4. Sparkling Diamonds - Nicole Kidman, Jim Broadbent, Caroline O'Connor, Natalie Mendoza and Lara Mulcahy
5. Rhythm Of The Night - Valeria Listen Listen
6. Your Song - Ewan McGregor and Alessandro Safina
7. Children of the Revolution - Bono, Gavin Friday and Maurice Seezer
8. One Day I'll Fly Away - Nicole Kidman
9. Diamond Dogs - Beck
10. Elephant Love Medley - Nicole Kidman, Ewan McGregor and Jamie Allen
11. Come What May - Nicole Kidman And Ewan McGregor
12. El Tango De Roxanne - Ewan McGregor, Jose Feliciano and Jacek Koman
13. Complainte De La Butte - Rufus Wainwright
14. Hindi Sad Diamonds - Nicole Kidman & Cast
15. Nature Boy - David Bowie & Massive Attack
16. Come What May (Josh G. Abrahams Mix) - Nicole Kidman And Ewan McGregor (Edición Americana)
16. Lady Marmalade (Thunderpuss radio mix) - Christina Aguilera, Lil' Kim, Mya and Pink (Edición Española)
A continuación podreis disfrutar de un recopilatorio de la BSO de "Moulin Rouge", disfrutadla, es una maravilla
Para finalizar por hoy, aquí teneis el tema que mas fama dió a la película, "Lady Marmalade" interpretada por Cristina Aguilera junto Lil' Kim y Mya. Seguro que en alguna ocasión la habeis escuchado, es una gozada
Artículo a cargo de Mundoplus que analiza una serie británica " Threesome" cuya historia nace de un tópico: un gay que deja embarazada a su mejor amiga, pero, en este caso hay un tercero y este es el novio de la chica. La serie nace, en sí, de tópicos: treintañeros que no quieren crecer, toman drogas y alcohol como si fueran caramelos, la suegra (la madre de ella) es algo pesada,…
Los actores disfrutan su profesión, entre otras cosas, porque les permite vivir otras vidas distintas a las suyas. En muchos casos de personajes imaginarios; en ocasiones a personajes reales. Las biografías siempre han sido un gran filón para Hollywood. Actualmente están a punto de estrenarse o en preparación un puñado de bio-pics de muy distinto signo: desde presidentes de Estados Unidos hasta empresarios, pasando por actrices y directores. ABC nos muestra algunos
Antena 3 estrena ésta noche a las 22:00 horas la película dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Russell Crowe " Un buen año"
Dirección: Ridley Scott. País: USA. Año: 2006. Duración: 118 min. Género: Comedia. Interpretación: Russell Crowe (Max Skinner), Albert Finney (tío Henry), Marion Cotillard (Fanny), Tom Hollander (Charlie Willis), Freddie Highmore (Max joven). Guión: Marc Klein; basado en el libro de Peter Mayle "Un año en Provenza". Producción: Ridley Scott. Música: Marc Streitenfeld. Fotografía: Philippe Le Sourd. Montaje: Dody Dorn. Diseño de producción: Sonja Klaus. Vestuario: Catherine Leterrier. Estreno en España: 3 Noviembre 2006.
SINOPSIS:
El experto en inversiones Max Skinner (Russell Crowe) viaja hasta la Provenza para vender un pequeño viñedo que ha heredado de su fallecido tío. Max se embarca de mala gana en lo que, a la postre, resultará ser un nuevo y estimulante capítulo en su vida, cuando empiece a darse cuenta de que merece la pena saborearla.
La 1 emite ésta noche a las 22:15 horas la película protagonizada por Johnny Deep "Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto"
Dirección: Gore Verbinski. País: USA. Año: 2006. Duración: 150 min. Género: Acción, comedia, aventuras. Interpretación: Johnny Depp (Capitán Jack Sparrow), Orlando Bloom (Will Turner), Keira Knightley (Elizabeth Swann), Stellan Skarsgard (Bill), Bill Nighy (Davy Jones), Jack Davenport (Norrington), Kevin R. McNally (Gibbs), Jonathan Pryce (Gobernador Weatherby Swann), Naomie Harris (Tia Dalma), Tom Hollander (Lord Cutler Beckett), Lee Arenberg (Pintel), Mackenzie Crook (Ragetti), David Bailie (Cotton). Guión: Ted Elliott y Terry Rossio; basado en los personajes creados por Ted Elliott, Terry Rossio, Stuart Beattle y Jay Wolpert. Producción: Jerry Bruckheimer. Música: Hans Zimmer. Fotografía: Dariusz Wolski. Montaje: Craig Wood y Stephen Rivkin. Diseño de producción: Rick Heinrichs. Vestuario: Penny Rose. Estreno en España: 11 Agosto 2006.
SINOPSIS:
A pesar de que ya se ha levantado la maldición de la Perla Negra, una amenaza aún más aterradora se cierne sobre su capitán y su avezada tripulación: parece ser que Jack tiene una deuda de sangre con el legendario Davy Jones (Bill Nighy), el Amo de las Profundidades del Océano, que capitanea el fantasmal Flying Dutchman, al que ningún otro barco puede igualar en velocidad y botines apresados. A menos que el astuto Jack encuentre la forma de saldar este pacto con el diablo, estará condenado por la eternidad a una vida más allá de la muerte al servicio de Jones. Este acontecimiento interrumpe los planes de boda de Will Turner (Orlando Bloom) y Elizabeth Swann (Keira Knightley), que, una vez más, se ven arrastrados por las desventuras de Jack (Johnny Depp), y que les enfrentarán a monstruos marinos, isleños con cara de pocos amigos, a la extravagante adivina Tia Dalma (Naomie Harris) e incluso a la aparición del padre de Will, desaparecido hace tiempo que se llama Bootstrap Bill (Stellan Skarsgard). Y por si fuera poco, el despiadado cazador de piratas Lord Cutler Beckett (Tom Hollander) de la East India Trading Company se ha empeñado en recuperar el legendario Cofre del Hombre Muerto. Según la leyenda, quien posea el Cofre del Hombre Muerto podrá controlar a Davy Jones. Beckett tiene la intención de utilizar este asombroso poder para destruir para siempre hasta el último de los Piratas del Caribe. Pero los tiempos están cambiando en alta mar, donde los hombres de negocios y los burócratas se están convirtiendo en los verdaderos piratas, así que los bucaneros de espíritu libre y amantes de la diversión como Jack y su tripulación corren peligro de extinción.
Kelsey Grammer, Neil Patrick Harris, Michael C. Hall y Julianna Margulies comparten un detalle que les distingue de otros actores: tienen una capacidad camaleónica a la hora de dar vida a sus personajes que lo mismo les permite abordar la comedia que el drama. En hoyCinema han recopilado los diez casos más extremos de estos cambios radicales de rol.
El pasado 17 de Noviembre, el gran Martin Scorsese cumplió 70 años y hoycinema le dedica un reportaje escogiendo 14 títulos imprescindibles de su dilatada filmografía.
Antena 3 estrena ésta noche a las 22:00 horas la película protagonizada por Taylor Lautner "Sin salida"
Película: Sin salida (Abduction). Título original: Abduction. Dirección: John SingletonPaís: USAAño: 2011. Duración: 106 min. Género: Acción, thriller .Interpretación: Taylor Lautner (Nathan), Lily Collins (Karen), Aldred Molina (Frank Burton), Jason Isaacs(Kevin), Maria Bello (Mara), Michael Nyqvist (Kozlow), Sigourney Weaver (Dra. Bennett), Denzel Whitaker (Gilly), Tim Griffin (Red). Guion: Shawn Christensen y Jeffrey Nachmanoff; basado en un argumento de Shawn Christensen. Producción: Doug Davison, Ellem Goldsmith-Vein, Lee Stollman, Roy Lee, Dan Lautner y Pat Crowley. Fotografía: Peter Menzies. Diseño de producción: Keith Brian Burns. Vestuario: Ruth Carter. Distribuidora: AurumEstreno en España: 14 Octubre 2011Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.
SINOPSIS:
En “Sin salida (Abduction)”, un joven descubre una fotografía de cuando apenas era un bebé en una página de Internet sobre personas desaparecidas. Semejante hecho le lleva a desconfiar de sus padres, quienes tienen bastantes cosas que ocultar. De pronto, se verá obligado a iniciar una huida para salvar su vida.
Cuatro estrena ésta noche a las 23:45 horas la película protagonizada por Viggo Mortensen "The Road:La carretera"
Título original: The road. Dirección: John Hillcoat País: USAAño: 2009.Duración: 108 min. Género: Drama Interpretación: Viggo Mortensen (hombre), Kodi Smit-McPhee (chico), Robert Duvall (anciano),Guy Pearce (veterano), Charlize Theron (esposa), Garret Dillahunt (miembro de la banda), Molly Parker (mujer maternal), Michael Kenneth Williams (ladrón). Guión: Joe Penhall; basado en la novela “La carretera” de Cormac McCarthy Producción: Nick Wechsler, Paula Mae Schwartz y Steve Schwartz. Música: Nick Cave y Warren Ellis Fotografía: Javier Aguirresarobe. Montaje: Jon Gregory. Diseño de producción: Chris Kennedy. Vestuario: Margot Wilson. Distribuidoras: Universal Pictures y Wide Pictures Estreno en España: 5 Febrero 2010No recomendada para menores de 13 años.
SINOPSIS.
La película está basada en la novela de Cormac McCarthy, ganador del Premio Pulitzer en el 2007, del que ya se ha adaptado "No es país para viejos" La historia transcurre en un mundo apocalíptico, en el que un padre y su hijo viajan hacia la costa para buscar un lugar seguro donde asentarse. Durante su travesía se cruzarán con los pocos seres humanos que quedan, la mayoría de los cuales se han vuelto locos o se han convertido en caníbales.
La Sexta emite ésta noche a las 21:30 horas la película protagonizada por Steve Martin "La pantera rosa 2 "
Dirección: Harald Zwart. País: USA. Año: 2009. Duración: 92 min. Género: Comedia. Interpretación: Steve Martin (inspector Jacques Clouseau), Jean Reno (Ponton), Emily Mortimer (Nicole), Andy Garcia (Vicenzo), Alfred Molina (Pepperidge), Yuki Matsuzaki (Kenji), Aishwarya Rai Bachchan (Sonia), John Cleese (Inspector Jefe Dreyfus), Lily Tomlin (Sra. Berenger), Jeremy Irons (Avellaneda), Johnny Hallyday (Milliken), Geoffrey Palmer (Joubert). Guión: Scott Neustadter, Michael H. Weber y Steve Martin; basado en un argumento de Scott Neustadter y Michael H. Weber; sobre los personajes creados por Maurice Richlin y Blake Edwards. Producción: Robert Simonds. Música: Christophe Beck. Fotografía: Denis Crossan. Montaje: Julia Wong. Diseño de producción: Rusty Smith. Vestuario: Joseph G. Aulisi. Estreno en España: 27 Febrero 2009.
SINOPSIS:
"La Pantera Rosa 2" está protagonizada por Steve Martin, que repite en su papel del intrépido pero torpe detective de policía francés, el inspector Jacques Clouseau. Cuando un tesoro compuesto por piezas de todo el mundo, y que incluye el diamante conocido como la Pantera Rosa, es robado, el Inspector Jefe Dreyfus (John Cleese) es forzado a poner a Clouseau dentro de su equipo de expertos detectives internacionales que tienen como misión atrapar al ladrón y recuperar todas las piezas desaparecidas.
¡Que recuerdos! El inolvidable "Mazinger Z" ha cumplido 40 años. El 3 de diciembre de 1972 se emitía por primera vez en el canal japonés Fuji TV.
«La maldad y el terror, Koji puede dominar. Y con él su robot ¡Mazinger!». Esa canción y un bocata en la mano se convirtieron en toda una liturgia en las casas españolas de los años setenta. Ningún niño se quería perder la novedosa serie de animación sobre un robot indestructible y su intrépido piloto, Koji Kabuto, siempre preparados para dar la cara ante el malvado Doctor Infierno (papel que nadie quería interpretar en el patio del colegio). 'Mazinger Z' ha cumplido cuarenta años y aquellos chavales, que ahora peinan canas, jamás olvidarán a los personajes que marcaron su infancia.
